Le tempo n’était pas une abstraction au jeu d’échecs

et encore moins en musique.

Il était fondamental quant à la manière de jouer.

Ce n’était pas une question de rythme ou de nuance.

C’était une question de durée dans le temps.

C’était un plaisir qui s’enfonçait avec lenteur

à l’intérieur de l’âme.

Voilà pourquoi ils aimaient jouer ensemble.

Car ce moment était la continuation

des exercices temporels.

C’était en quelque sorte l’étape ultérieure

où les sentiments venaient toucher de plein fouet

la pensée des âmes.

Les instruments résonnaient comme des corps.

C’était un amour indépendant de la distance.

Il aimait les instruments qu’il embrassait.

Elle aimait les instruments qui l’embrassaient.

Ils étaient donc complémentaires

dans ce lien harmonique.

Il aimait lui offrir son essence,

elle aimait la boire.

Ils étaient le don et la grâce.

La grâce demandait le don.

Et le don offrait la grâce.

Ce n’était plus un simple échange

mais une harmonie de l’essence.

Elle ressentait pleinement cela

dans le temps de la musique

mais aussi dans la musique du temps.

Cette forme d’amour était plus profonde.

C’était ce changement entre la clarinette

et le saxophone soprano.

L’une avait la délicatesse

et l’autre la puissance

mais ils avaient les mêmes doigtés

et le même plaisir à faire plaisir

dans le temps.